"Holy the groaning saxophone! Holy the bop apocalypse!"

Ramona Falls - Melectric

Thu, 10 Dec 2009 10:47:38 GMT

"Find

me

e
le
ctri
ci
ty"

Что может быть хуже, чем отсутствие электричества?

Песня, кстати, ничего особенного из себя не представляет, но так он замечательно поет про это электрисити...

Винегрет-15

Wed, 25 Nov 2009 11:04:34 GMT

За последнее время я послушала приятно-большое количество музыки, и пока я не забыла, запишу сюда свои впечатления. Тройка самых симпатичных альбомов - сверху, остальное (тоже неплохое, я сегодня добрая) - под катом.

Blackstratblues - Nights in Shining Karma (2006)
Инструментальная музыка, автор которой 25 лет жил в Индии, а потом уехал в Новую Зеландию. Но колорит этих стран не очень ощущается в его творчестве. Nights in Shining Karma - это хорошо стилизированный западный блюз, немножко рок-н-ролла, и все это с оттенком нью-эйджа. По-наивному красивая музыка, но завораживающая и очень позитивная.
Уоррен Мендонса делится своим первым альбомом здесь.

edIT - Crying Over Pros For No Reason (2004)
edIT - это тоже всего один парень, работающий в разных направлениях электронной музыки, соединяя их с хип-хопом. Но на альбоме 2004-го года - только электронщина. И кажется то, что мне в электронной музыке нравится, называется глитч. Сбивки, глючные звучки и параллельные мелодии - все это очень лихо закручено в Crying Over Pros For No Reason. .
Заодно я послушала второй альбом edIT - Certified Air Raid Material (2007), но это уже совсем не то. Много хип-хопа и скучной электроники. Kraddy с альбомом Truth Has No Path (2004), вроде как из той же тусовки, но и он меня не порадовал.
Crying Over Pros For No Reason @ ifolder

Самое Большое Простое Число - Самое Большое Простое Число (2007)
СБПЧ Оркестр - СБПЧ Оркестр (2008)
+ концерты
Вообще не очень хорошо воспринимаю русский текст в последнее время, но СБПЧ очень необычные и у них есть что послушать. Разнообразная электроника и, формально говоря, хип-хоп. На самом деле, все вместе воспринимается как что-то другое. Не знаю, какое, слушайте.
Самое Большое Простое Число - Самое Большое Простое Число (2007) @ ifolder
СБПЧ Оркестр - СБПЧ Оркестр (2008) @ ifolder

Дальше линков не будет. Если что - обращайтесь.

Lajko Felix - Koncert '98 (1998)
Скрипач-виртуоз Лайко Феликс играет с зубодробительной скоростью, а в композициях с этого альбома легко можно заблудиться. Но это из тех вещей, от которых я получаю удовольствие, когда слушаю много раз и изучаю их. Сейчас я в процессе. И я все больше понимаю, какие особенности у венгерской музыки, и сколько в ней красоты.

Dvar - Taai Liira (2004)
Дарквэйв с жутким инфернальным вокалом - штука только для ценителей жанра, ну и для неугомонных экспериментаторов.

Astronautalis - Pomegranate (2008)
Сочетание инди-хип-хопа в духе Why? и современной интерпретации wild-wild-west тематики. Второе - возможно, исключительно моя интерпретация. В любом случае работа интересная и достойная внимания, недаром radiobite признали ее лучшим альбомом прошлого года.

Ramona Falls - Intuit (2009)
Ramona Falls - проект Брента Нопфа из группы Menomena. Меномену я не очень люблю, и Рамона Фоллс отличается в лучшую сторону. В RF меньше экспериментов и довольно много хороших мелодий. В целом это инди (и нечего здесь цеплять теги вроде experimental или freak folk), но инди живенькое и небанальное.

Andy Yorke - Simple (2008)
А это младший брат Тома Йорка, и я наконец-то собралась его послушать. Что сказать, инди-сингер-сонграйтер, ничего такого особенного. Трудно избежать сравнений, и кое-где на этом альбоме пример старшего брата ощущается очень явно.

Чтобы не выбирать лучший трек из всех этих разных пластинок, давайте лучше послушаем новую песню от Бека и Шарлотты Гензбур, которая называется Heaven Can Wait.

YouScrobble

Fri, 13 Nov 2009 10:16:20 GMT

Потрясающие новости!
Может кто уже знает, но надеюсь я многих порадую.
Итак, кто у нас тут любит слушать онлайн-радио и тщеславно скробблить все в Last.fm? Я люблю, и я слушаю YouScrobble.

Все просто.
Заходим на YouScrobble, регистрируемся в Sign Up, здесь связываем свой новосозданный аккаунт с аккаунтом в Ласте.
Любым удобным образом ищем музыку и слушаем. Справа есть плеер, в котором можно выстраивать плей-листы. Еще там можно качать по 15 треков в день, но кому оно надо? :)
База этого сервиса, как я понимаю, равна базе YouTube. Что еще можно пожелать?

Just to think we're almost home

Thu, 05 Nov 2009 09:07:23 GMT

В жизни повторяются какие-то маленькие фрагменты, переплетаются в сознании, получают разную окраску.
Холодный воздух, оранжевые закаты и фильмы про скинхедов.
Хм.
И над всем этим - чуть нелепый, но такой прекрасный саундтрек, который хочется растащить на цитаты или громко распевать на улице.

PS. Я вернулась из параллельного мира к двум чудесным сущностям - людям и музыке, так что все просто отлично.

Devil in the Singles

Tue, 15 Sep 2009 20:07:35 GMT

В общем, прошло достаточно много времени, и я могу уверенно сказать: последний альбом Placebo я слушала не более двух недель. Что остается делать? Искать счастья во всяких внеальбомных вещицах. На сингле Ashtray Heart обрелись два кавера (см. ниже), и еще две песни появились вообще непонятно откуда. Это, впрочем, меня не сильно заботит.

1. Fuck You (Archive cover) - злобная штука, вгоняет в депрессию.
2. Hardly Wait (P.J. Harvey cover) - такой треш... надо еще послушать, я ее только что скачала, если честно.
3. Unisex - в полной мере продолжение темы альбома: бессмысленный однообразный ритм и текст ни про что.
4. The Movie On Your Eyelids - а вот это восхитительная песня! То, чего я собственно и ждала от Placebo. Ради этого хочется уметь играть на фортепиано...

В общем скачать все вместе можно тут, а послушать The Movie On Your Eyelids - прямо здесь и сейчас в плеере.

Shame, shame...

Fri, 04 Sep 2009 07:26:56 GMT

Грустная песня с забавным названием.
Tori Amos & Damien Rice - The Power of Orange Knickers.

Этим продолжится мой цикл осенних песен.

Everybody's jazzed

Tue, 01 Sep 2009 07:07:03 GMT

Это не песня, это нечто невероятное. Сущность осени.

Спасибо vitaliy_ua , что напомнил ;)

Sun, 30 Aug 2009 18:48:05 GMT

... и это крайне важный вопроc: Where will we be, when summer's gone?

Why - Eskimo Snow (2009)

Sat, 15 Aug 2009 11:28:48 GMT

У Why? вышел новый альбом*. Это очень хорошо, потому что я как раз поймала себя на мысли, что меня всерьез восхищает эта группа. Музыку Why? ни с чем не перепутаешь. Условно можно сказать, что это инди-хип-хоп, но вообще это не имеет значения. Вот на Eskimo Snow хип-хоп как таковой практически не ощущается. Но все равно это самые что ни на есть Why?.
Eskimo Snow - это очень зимний альбом. Более того, он наводит на мысли о романтических американских фильмах, с заснеженными улицами и подготовкой к Рождеству. Это серьезный альбом, наверное самая серьезная запись группы вообще. Спокойная, немного грустная и иногда неожидано добрая. Наивысшей концентрации эти чувства достигают в One Rose. Эта песня напоминает мне Gemini - простая по форме, и в то же время очень глубокая. Пробивает. А еще в One Rose звучат слова из A Sky For Shoeing Horses Under - мне нравятся такие сквозные темы, которые нередко попадаются у группы. Вот, послушайте.

Eskimo Snow @ Ifolder
_______________
* По-честному сказать, выйдет 22 сентября.

И еще немножко о 90-х

Sat, 08 Aug 2009 15:40:58 GMT

Есть такие "песни с MTV 90-х", они может и не шедевральные, но всегда меня цепляют своей ностальгичностью. Нравятся они мне настолько, что я даже не ленюсь послушать альбом, на котором эти песни были записаны. И впечатления у меня очень часто одинаковые: как можно было записать один такой шедевр и еще 10 треков скучнейшей фигни рядом?!
Давайте уже, включайте первую, раз вы сюда дочитали.

Конечно все знают, что это Girl, You'll Be a Woman Soon. Добавлю, что группа называется Urge Overkill, а эта песня вышла на их ЕР Stull 1992 года . Тут есть простейшее объяснение, почему эта песня настолько лучше всего остального, что записали UO. Да просто это не их песня, а кавер. Но фильм Тарантино прославил именно эту версию, а не оригинал Нила Даймонда. Впрочем, про это я когда-то писала. Добавлю только про сингл UO. Кажется, что это тоже каверы на страрые гаражные группы либо на каких-то панков. Впрочем, я не нашла этому подтверждений.

Второй номер нашей программы - Dancing In The Moonlight от Toploader. (Ну не совсем 90-е, но по-любому песня моей юности). Вы обратите внимание - до чего добрая и волшебная мелодия!

Так вот, а альбом Onka's Big Moka (2000) у Топлоудера*, при всем том не особо интересный. Весь аж светится заимствованиями у Jamiroquai, иногда проскакивают Aerosmith и даже Rolling Stones. Хотя если бы я была современным ретро-инди-кидом*, то повыбрасывала бы всяких там Pulp и Suede и именно такое бы и слушала.

И в заключение - What's Up от 4 Non Blondes.

Помимо вышеуказанного хита на альбоме Bigger, Better, Faster, More (1992) есть еще десяток песен в жанре, так скажем, альт-рока. Звучит как что-то между U2 и Guns'N'Roses. Вообще, очень по-мужски звучит, хотя группа полностью состоит из барышень. Звук добротный, плотный такой, голос у вокалистки сильный. Но не хватает чего-то. Все сливается и ничего не хочется переслушать, кроме той самой песни.

--------------------------
* Что за название группы - прям файлообменник какой-то.
** Не знаю, что это я такое сказала. Как называть этих тусовщиков в кедах, вельветовых пиджаках и роговых очках?

Аранжировки

Mon, 20 Jul 2009 18:22:48 GMT

На днях мне попался альбом демок Why?, а также множество анрелизов The Libertines. Эти записи дали мне понять, какую роль в альбоме играет аранжировка. На мой взгляд, такую же роль как косметика. С ней - красивее, без нее - ну разве что честнее. С девушками бывает по-разному, а вот Why? и Libertines мне точно больше нравятся в альбомных вариантах.

Tue, 14 Jul 2009 19:18:40 GMT

О популярной и экспериментальной музыке:

"Мне интереснее поп-музыка... потому что она обладает ясной формой, в ней предполагается ясная идея, на всё про всё – 4 минуты, их должно хватить, чтобы ввести в курс дела, дойти до высшей точки, окончить вещь... это куда строже и обязательнее, чем бесконечно тянущиеся композиции, в которых царят произвол и необязательность."

Кристоф Клёзер, саксофонист Bohren & Der Club of Gore (из интервью для Музпросвета).

7 Ages of Rock

Tue, 30 Jun 2009 16:22:09 GMT

Сегодня я досмотрела 7 Ages of Rock
(что это такое?
- более познавательно описано в Вики
- более визуализированно - на оффсайте
- если кратко - это серия фильмов ВВС, посвященных развитию рок-музыки с 1965 по 2005 гг.)

7,5 часов - это совсем немного, как для фильма о сорокалетней истории рока. Понятно, что ряд известных групп не отмечены в этом рассказе, а многие упомянуты лишь вскользь. Но цель таких исследований не в том, чтобы назвать всех, а в том, чтобы увидеть определенные тенденции, понять, чего жаждала молодежь в то или иное время.

Что больше всего меня удивило, так это эпоха арт-рока. Черт возьми, это сложная музыка! И тем не менее, ее слушало огромное количество молодых людей. Я понимаю, почему панк-, хард-рок- или инди-команды собирали толпы людей на концертах. Но как Pink Floyd или Genesis могли быть такими популярными?

Получается, что людям бывают нужны два разных полюса в музыке. Либо это должно быть что-то близкое и понятное, как битловские песни о любви, панк-протест или гранж-депрессия. Либо же дайте им сумасшедшие крайности - глэм-шоу или хард-рок-агрессию. Десятилетиями эти тенденции чередовались. Что нужно молодому поколению сегодня - я не вижу. За девять "нулевых" лет, как мне кажется, ничего принципиально нового не придумали. И я подозреваю, что вообще уже нельзя вести речь о какой-то "музыке поколения". Есть более или менее известные группы, но в любом случае их очень много. Впрочем, возможно и в прошлом слушатели были не так единодушны во вкусах, как это кажется при просмотре 7 Ages.

Ждем революцию, что еще остается?

Matt Boroff and The Mirrors - Elevator Ride (2008)

Fri, 19 Jun 2009 21:07:55 GMT

Довольно случайно услышала я одну песню коллектива Matt Boroff and The Mirrors. Такой гараж/винтаж, мрачно и красиво, ну как я люблю. Пошарила в интернете - альбома нигде нет, только потоковое аудио. Ради этого дела пришлось научиться записывать музыку из потока в mp3-файлы. Это некая новая ступень в моем пиратском опыте. Можете сказать мне "ай-яй-яй", а можете скачать результаты моего творчества тут.
Послушать на MySpace.

Mon, 15 Jun 2009 19:04:39 GMT

В англоязычных песнях я, как правило, не отношусь серьезно к словам. Что не мешает мне их любить, напевать и цитировать. Думаю, из этого можно извлечь некий общий жизненный урок.

Pinback - Tripoli

Wed, 10 Jun 2009 08:06:56 GMT

Песня про вчера. Не в смысле текста, в смысле музыки.

Вообще же Pinback - просто себе инди, с явными намеками на Modest Mouse. Но поскольку вышеприведенная песня с альбома еще 1999 года, то я пожалуй не буду называть их вторяком. Тем более, что у ребят хватает приятных запоминающихся мелодий.
Линки на альбомы тут.

Iggy Pop - Preliminaires (2009)

Mon, 08 Jun 2009 14:14:03 GMT

Когда я слушаю новый альбом Игги Попа, мне кажется, что я по ошибке скачала альбом Ника Кейва, куда неожиданно затесались две песни от Сержа Генсбура.
В любом случае, Preliminaires - это спокойный, мрачный, несколько неожиданный, но красивый альбом.
Давайте послушаем не совсем песню, а, так скажем, эссе о любви. Своеобразное такое.

Preliminaires @ Ifolder

Rockabilly

Wed, 27 May 2009 09:44:22 GMT

Дорогие киевляне!

Кто-то из вас ходил когда-нибудь на рокабильные концерты? Что скажете?
Я в раздумьи, не пойти ли мне на ЭТО

Линки на послушать:
WiseGuyz (Харьков-Симферополь, rockabilly & jive, http://myspace.com/wiseguyzrockabilly)
Dillberriezz (Киев, psychobilly, http://myspace.com/dillberriezz)
Waikiki Makaki (Киев, surf-rock, http://myspace.com/waikikimakaki)
Poison Bar (Киев, psychobilly, http://myspace.com/thepoisonbar)
Banditoz Band (Винница, neo-rockabilly, http://myspace.com/banditozband)

Если вы не прочь пойти - сообщайте ;)

57

Thu, 21 May 2009 15:12:22 GMT

Вот, убиваю время, читаю топ-500 лучших альбомов по версии Rolling Stone.
И знаете что?
57!
Всего лишь 57 альбомов я точно могу отнести в категорию прослушанных :( Надо будет через пару лет вспомнить про этот пост и пересчитать их еще раз.

Если вы вдруг решите убить немного времени и тоже посчитать свои достижения - пишите, я никому не скажу ;)

Thinking of songs

Fri, 15 May 2009 20:21:23 GMT

Три следующие песни вызывают в моей голове немало восклицательных и вопросительных знаков.

1. Sonic Youth - Poison Arrow (с нового альбома The Eternal)
До того близко по звучанию к The Velvet Underground, что это умиляет и удивляет одновременно.

2. M.I.A. - Paper Planes (с альбома Kala, также известна по Slumdog Millionaire OST)
Омг, мне понравилась инди-песня с женским вокалом! Я отказываюсь в это верить. Хотя нет, меня больше забавляет звук "пыщь-пыщь" в припеве :)

3. The Seatbelts - PAPA Plastic (с альбома Cowgirl Ed, который является Cowboy Bebop OST)

Кто мне скажет, откуда взят этот известный рифф, который так отчетливо слышен вначале? Страх как интересно.

PS. Какая у вас сегодня любимая песня? ;)

Винегрет: Manic Street Preachers, Animal Collective, Bill Callahan

Thu, 07 May 2009 11:43:52 GMT

Опять хочется рок-н-ролла, а лучше свинга, а может серфа, то есть всего вместе. Можно классического, можно ревайвла.
Задача усложняется тем, что 90% музыки, которую я слушаю по этим тегам, меня не цепляет. Задача еще больше усложняется отменой бесплатного радио-ласт-эфэм.
Вместе с тем, я знаю, что есть в сети множество отличных радиостанций, и множество групп, которые понравятся лично мне. Это как-то и радует, и угнетает.
Вообще это так, лирическое отступление.
Философские статьи о музыкальной критике не отбили у меня желания графоманить дальше, поэтому под катом - три небольших отзыва. Кто внимательно читал заглавие, тот знает, про кого.

Уважаемые Те, кто заглянул под кат! Что вы чаще используете: "трек на пробу" или "линк на альбом"? Используете ли их вообще? Я вряд ли прекращу свою пиратскую деятельность, но все же хотелось бы знать, насколько на нее есть спрос.

Manic Street Preachers - Journal for Plague Lovers (2009)
MSP являют тот случай, когда я планировала серьезно послушать группу в течение лет восьми, серьезно. Наконец-то добралась, но думаю, что в прошлом я много не потеряла. Journal for Plague Lovers совершенно никакой. Это конечно не приговор всему творчеству группы, но существенно охлаждает любопытство.
Не буду предлагать вам трек с этого гм-гм альбома, вот вам лучше любовь всего моего детства.
You Stole The Sun From My Heart

И тем не менее, Journal for Plague Lovers (2009) @ narod.ru

Animal Collective - Strawberry Jam (2007) и Merriweather Post Pavilion (2009)
Animal Collective - это то, что можно назвать термином "инди" в максимально благородном его смысле. Несложная музыка, но с некоторыми интересностями. Там и сям мне слышатся у AC мотивы Beirut и Why? Но исключительно в плане звучания. В эмоциональном смысле здесь нет ни оптимистичной теплоты Бейрута, ни дерзкого очарования Вай. А в целом неплохо, но не фонтан.
In The Flowers

Strawberry Jam @ Ifolder
Merriweather Post Pavilion @ Ifolder Part 1
Merriweather Post Pavilion @ Ifolder Part 2

Bill Callahan - Sometimes I Wish We Were An Eagle (2009)
Сингер-сонграйтер. Самый типичный какого вы себе можете представить. Если не можете, подумайте про Джеффа Бакли или Леонарда Коэна. Упростите в два раза. Ну вот где-то так.
Тем не менее, одна симпатичная мне вещь нашлась.
The Wind And The Dove

Sometimes I Wish We Were An Eagle (2009) @ Ifolder

The Stooges - The Stooges (1969)

Wed, 22 Apr 2009 07:15:07 GMT

В первых альбомах некоторых групп есть особая черта. Они начинают с нуля. Они не знают, как называть то, что они играют, да и на тот момент в музыке это еще никак не называется. В таком альбоме всегда ощущается свобода делать шаги в самых разных направлениях. Потом уже группа выбирает для себя какие-то фишки, и начинает их развивать от пластинки к пластинке. Но на том первом альбоме остаются какие-то "хвосты", которые больше нигде не проявятся.

Вообще-то я хочу рассказать о первой пластинке The Stooges, которая так же и называлась и была записана в 1969 году. Во всех последующих альбомах можно найти то, что и ждешь от группы, которую называют отцами панка. Громкие гитары, раздолбайство, Игги Поп истошно орет... Все по местам, но нет уже этой искренней тинейджерской наглости, этой неуверенности, новообретенного либидо и, кроме всего, невыносимой скуки. Альбом The Stooges демонстрирует эти чувства самым ярким образом. Но более всего меня впечатлила вещь под названием We Will Fall. 10-минутная медитативная композиция, торжественная, серьезная и завораживающая. Ее можно сравнить с The End или c When The Music's Over The Doors. Но уж никак не ждешь найти такую песню на прото-панк-альбоме. В общем вот, делюсь находкой.

The Stooges - The Stooges (1969) @ Ifolder

Notes Around The Music

Mon, 20 Apr 2009 19:04:22 GMT

Для разнообразия - мысли / кратенько.

1. У меня есть странное ощущение, что музыка - это что-то автономное, существующее само по себе. Я не чувствую, что музыку играют люди. То есть, я конечно все понимаю, но не придаю этому значения. Отсюда слабая заинтересованность в биографиях музыкантов и каких-то бытовых факторах. Быть может, все дело в том, что музыка попадает ко мне в виде цифр из интернета? Но даже на концертах у меня есть такое ощущение, что вот мы, слушатели, а вот они музыканты, а вот между нами музыка, и непонятно откуда она берется. И это при том, что я сама, гм-гм, извлекала звуки из инструментов, и должна бы понимать, но как-то ощущение не поменялось...

2. Терпеть не могу хидден треки. Особенно, когда 15 минут тишины случаются со мной где-нибудь в транспорте, и нет никакой возможности нормально их прокрутить. Что пытаются сказать музыканты с помощью этого приема записи? Ну напишите в названии "super-exclusive-bonus-track", запишите его отдельно и не мучайте слушателей.

3. Очень важно начать с "правильного" альбома, с пластинки, которая зацепит. Последний пример - Why?. Если бы я начала не с Alopecia, а с любой другой записи, то вообще бы больше их не включала. А так - фанатично слушала аж целых две недели :)

4. Альбомы надо дослушивать до конца. Иной раз хочется бросить на середине, но не стоит. Вот в No Line On The Horizon от U2 мне понравилась только 11-я, последнняя песня, Cedars of Lebanon. Единственное искреннее и волнующее произведение на альбоме. Для сосредоточенного прослушивания. Imho, само собой.

Поразмыслим?

Mon, 13 Apr 2009 09:21:53 GMT

wadikus нашел отличную статью. Статья о развитии и современном состоянии музыкальной индустрии, о смысле музыкальной журналистики и о ближайшем будущем музыки. Больше всего мне понравился трезвый взгляд на вещи и критический подход к некоторым вопросам, на которые принято закрывать глаза. Текст большой, но я все равно советую вам почитать (особено тем, кто связан с журналистикой). Андрей Горохов. Дыра, прикрытая глянцем.
Ну а кому лень, то под катом я изложила основные тезисы статьи и некоторые свои мысли.

Кризис звукоиндустрии

Про гигантскую машину шоу-бизнеса вообще-то пишут довольно много. И про то, как концерны звукозаписи делают баснословную накрутку на продаже дисков, возвращая музыкантам гроши. Мало кто приводит цифры. А вот они (по состоянию на 2007 г. в Европе):

"Узнать, из чего складывается цена компакт-диска, несложно.
Округляя, можно считать, что лейбл продает тираж оптовику-распространителю (то есть фирме-дистрибьютору) по 7 евро за CD, дешевле производить компакт-диски невозможно. В этих 7 евро заключена стоимость графического дизайна, мастеринг и миксдаун, печатание тиража, рассылка промо-экземпляров на рецензирование в журналы, на радиостанции и интернетовские сайты, а также доход музыканта и хозяина лейбла. В лучшем случае каждый из них имеет по 2 евро.
Оптовик распределяет компакт-диски по магазинам, требуя примерно по 10 евро за штуку, его доход - 3 евро. Окончательную цену - между 15 и 18 евро определяет магазин. В эту цену входит и налог на добавочную стоимость, 2 евро, так что чистый доход магазина колеблется от 3 до 5 евро. Понятно, что магазину надо платить за аренду помещения, надо платить зарплату продавцам и товароведам... И примерно понятно, что виноваты в высоких ценах на продукцию независимых лейблов оптовики и магазины, а не сами лейблы.
С концернами ситуация сильно отличается. Дело в том, что все концерны являются одновременно и оптовиками - то есть для них этап перепродажи выпадает. Кроме того, концерну все этапы производства и раскрутки музыки обходятся дешевле - из-за более крупных тиражей."

"Почему, скажем, книги бывают более дешевыми и более дорогими, а все компакт-диски стоят примерно одинаково? Нет ответа. Почему компакт-диск с 40 минутами музыки стоит столько же, сколько и компакт-диск, на котором 80 минут музыки? Не понятно. А вот если эти 80 минут разбросаны на два компакт-диска, то почему цена такого альбома - в два раза выше? Тоже нет ответа. А почему виниловые грампластинки стоят столько же, сколько компакт-диски, хотя их изготовление, транспортировка и хранение обходятся куда дороже? Нет ответа.
Точнее, есть ответ: "так принято".

Итак вывод: стоимость CD - примерно 18 евро, будь на нем записан Бетховен или Franz Ferdinand. С точки зрения ценности музыки нельзя объяснить, почему час мелодий стоит именно столько. Цена определятся тем, что покупатель будет изредка что-то приобретать, но не позволит себе купить сразу много музыки и перестать ходить в музыкальные магазины.

При всем этом Андрей Горохов делает парадоксальный вывод, что индустрия звукозаписи убыточна, или, во всяком случае, это куда менее прибыльный бизнес, чем он мог бы быть. Он губит сам себя. Например, коммерциализация радио как способа раскрутки музыки привела к тому, что его стали очень невнимательно слушать, и в итоге радио не выполняет свою рекламную функцию.

Интересно, долго еще протянет эта система?

Кризис музыкальной журналистики

Об эволюции музыки пишут много, а вот внимательного взгляда на сущность, философию и развитие музкритики я еще не встречала. Горохов суров, и сразу сообщает нам, что журналистика стала чересчур поблажливой в угоду лейблам, которые собственно и кормят критиков. Для того, чтобы что-нибудь впарить покупателю нужен не эксперт в музыке, а хороший рекламщик-писатель.

"Рассказчик должен производить впечатление близкого тебе человека, твоего лучшего друга, избави бог - какого-то журналиста-обозревателя-рецензента!.. Говорить он должен простым и доходчивым языком. И знать только то, что все и без него знают, ведь дело вообще не в знании. А чем же? В убедительности! Рассказчик должен убедить, что кинофильм или компакт-диск ему на самом деле понравились... Попытка вникнуть и разобраться или просто хотя бы праздная игра ума оказываются ненужными, вместо это пишущий о музыке должен продемонстрировать две вещи: 1) свою близость к народу, и 2) искренность своего восторга."

Но это касается "заказной журналистики". Я верю в лучшее, и считаю, что существует и достаточно много независимых критков. Однако тут тоже есть проблемы, например, знания и опыт. "Появление многообразных разновидностей музыки, а также специалистов узкого музыкального профиля способствовало исчезновению людей, которые бы еще помнили, что происходило 5-10-15 лет назад и оценивали бы нынешние события с высоты, так сказать, птичьего полета." Люди изучают свое узкое направление, скажем, пост-рок (это уже лично мой пример). Конечно, они компетентны в рамках стиля, но со временем они перестают воспринимать что-либо новое. А поскольку журналист вообще любит пост-рок, то он будет радостно нахваливать и 182-й типичный п/р альбом, даже если он вторичен до безобразия.

Далее у Андрея о формате периодического музыкального издания и его направленности только на актуальное. "А почему, собственно, вся музыкальная журналистика работает только в формате обсуждения новых компакт-дисков этого месяца? Что могло бы быть иного? Много чего. Можно публиковать любой интересный текст, присланный в редакцию. Тематические обзоры, анализ ситуации с той или иной точки зрения, дискуссии, интервью, разные мысли по околомузыкальным поводам, в конце концов, рассказ старых историй или даже формирование нового взгляда на старые явления." Это связано как с влиянием звукоиндустрии, постоянно обновляющей ассортимент, так и просто с укоренением стереотипов журналистики. Есть еще один фактор: протестная музыка ХХ века порождала резкую, критичную, социально направленную журналистику. Драма в музыкальном событии - драма в рецензии. Современная музыка, например электронная, лишена такой драмы в силу своей сути. Осталось описывать сам саунд, но вот как это делать интересно?

"Крайне упрощая дело, можно сказать, что драйв контркультуры был драйвом освобождения, именно в освобождении и заключается смысл бунта. Нежелание иметь ничего общего с давежкой, диктатом, с промывкой мозгов, с ложью, с привычной несправедливостью и привычной тупостью имеет своей целью именно свободу. Смысл гитарного концерта состоит в достижении состояния отрыва от реальности, в переживании реальной свободы здесь и сейчас, оттого и скорость музыки, и ее тяжесть, и ее громкость.
И вдруг для следующего поколения свобода оказалась возможностью не отрывая задницу от своего компьютера семплировать любые компакт-диски, запускать любые программы и варганить с их помощью свою музыку. "Тебя ограничивает только твоя фантазия!" Иными словами, ты уже давно свободен.
"Океан саунда", в котором все отныне плавают, - это освобождение нового типа."

Ну и самый интересный для меня вопрос - критерии оценки. Как вообще измерить, хороший ли альбом вышел у группы? По инновационости? По воплощению ценностей жанра? По искренности или по профессионализму? Горохов называет большинство противопоставлений в рецензиях фиктивными.

"Если нет глобального конфликта и противостояния, глобальной трещины, глобальной неудовлетворенности, глобальной шкалы ценностей, глобального ориентира, то, вообще говоря, всякая критика становится фиктивной, исчезает позиция для критического мнения.
Это, конечно, не беда, музыкальный журналист, стремящийся быть аналитиком, будет эксплуатировать фиктивные конфликты, скажем конфликт между новым и старым - новый альбом оказывается неинтересен, потому что в таком духе мы что-то уже слышали. Или конфликт "дилетанты и эпигоны против настоящих музыкантов", или конфликт "живая музыка против мертвой", "аналоговая против цифровой", "перегруженная деталями против простой", "песни против треков", "искренние сонграйтеры против жеманных"...

Кризис мэйнстрима

Это продолжение первого раздела, так сказать, прогнозы на будущее. Вопреки ожидданям, продажа музыки в интернете оказалась не менее убыточной, чем традиционное распространение CD. I-Tunes для Apple - не прямое зарабатывание денег, а только лишь реклама I-Pod-ов.

"Торговать песнями по доллару за штуку на самом деле разорительное занятие - из каждого заработанного магазином доллара 63 цента приходится отдавать за лицензирование музыки. Но Apple может себе это позволить - он компенсирует убытки от торговли музыкой доходами от продажи iPod-ов, другим магазинам компенсировать расходы нечем, а цены они поднять не могут - тогда они будут неконкурентноспособны по сравнению с iTunes."

Теперь о самом творчестве. "В ходе mp3-бума выяснилась крайне неприятная вещь... - сама музыка потеряла прежнюю ценность. Иными словами, mp3-музыка - это музыка-однодневка, пару раз послушал и выкидываешь.
Музыки стало много, что-то интересное и соответствующее своему вкусу найти крайне сложно." Интересы критиков и слушателей в массе своей разошлись к двум полюсам: мэйнстрим, в котором все понятно, и увлеченная гонка за уникальностью. С этим тезисом я, кстати, не согласна, но у меня нет надежных социологических данных ни про вкусы современников, ни про состояние музкритики.

Не согласна я и с дальнейшей мыслью о том, что преданная любовь к одной-двум группам в наше время исчезла. Неее, фанатизм точно есть во всем мире, хотя наверное он теперь не столь долговечен как был раньше. Хотя Андрей наверное прав насчет того, что многих затягивает отслушивание максимального количества актуальных групп, хотя ничего принципиально нового за последние 10 лет не появилось. Последняя фраза меня вообще очень угнетает. Я тоже не чувствую никакого прорыва в развитиии музыки. При том мне все кажется, что я просто чего-то не знаю или неправильно оцениваю положение дел.

Кризис электроники

Этот раздел удивил меня больше всего. Как раз электроника воплощала для меня надежды на новое. Ну не искать же его в "гитарах-барабанах-вокале"? Ан нет, Горохов говорит, что исследование электронных звуковых библиотек вообще убивает творчество. И еще автор тут - разработчик программы, а вовсе не музыкант. Вообще электроника в этом разделе резко раскритикована, хотя и как-то необосновано. Впрочем, не будучи опытным слушателем, и тем более не будучи музыкантом, я ничего не могу добавить поэтому поводу.

Я очень признательна всем, кто выделил время на чтение этого текста, и буду еще больше благодарна за обсуждение в комментах.

Британцы и не только

Mon, 06 Apr 2009 09:27:06 GMT

В последнее время я ленивая и слушаю в основном инди. Инди наводит меня на глубокие философские размышления. Например, почему британские вокалисты так по-разному произносят слово last? Почему Пит Доэрти поет Last [ласт] of the English Roses, а Дэймон Элбарн вопрошает Are We the Last [лэст] Living Souls? Брайан Молко тоже говорит лэст в I Know, а Джарвис Кокер предпочитает ласт в David's Last Summer. Хитрый шотландец Алекс Капранос поет что-то среднее в Ulysses. В итоге я пришла к выводу, что Э употребляют те, кто набрались американского акцента. Гнать их в шею с британской сцены! Желательно на какую-то киевскую сцену, и побыстрее.

Под катом - три отзыва, примерно такой же научной ценности, как и написанное выше. Наслаждайтесь :)

Peter Doherty - Grace / Wastelands (2009)
После нескольких прослушиваний у меня смешанные чувства по поводу этого альбома. Доэрти уже воспринимается как самостоятельный музыкант, с харизмой у него все в порядке, а голос ни с кем не спутаешь. Last of the English Roses и New Love Grows on Trees прекрасны. Но вот слушать весь альбом, да еще и внимательно... Как-то это слишком. Так что мнение мое в целом позитивное, но переслушивать вряд ли буду часто.
Радио меня подводит, вот вам Last of the English Roses @ YouTube
Grace / Wastelands @ Ifolder

Ghinzu - Blow (2004)
А вот наконец-то нашлась группа, к которой можно уверенно приложить эфемерное понятие alternative rock, в его понимании 90-х годов. Драйвовые такие ребята, и кого-то жутко напоминают, но не припомню кого. В голову приходит Muse, уж они в Blow бросают легкую тень почти на каждую песню. Но дело не только в Muse. что ж там еще такое? The National, что ли? Не совсем... Загадка.
Do You Read Me @ YouTube
Blow @ Ifolder part 1
Blow @ Ifolder part 2

Depeche Mode - Sounds Of The Universe (2009)
DM не оставили у меня вообще никаких впечатлений. Ну Depeche Mode, ну в современном звучании. Ничего особенного. Впрочем, я никогда не была их любительницей.
Wrong @ YouTube
Sounds Of The Universe @ Letitbit

Да, и такой еще вопрос не по теме: у кого-то есть блоги на блогспоте/блоггере?